1508 黄宇兴 2011年作 花园
LOT号 | 1508 | 作品名称 | 黄宇兴 2011年作 花园 | ||
作者 | 黄宇兴 | 尺寸 | 170×275cm | 创作年代 | 2011年作 |
估价 | 1,500,000-2,200,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 布面丙烯 | 形制 | |||
出版 《黄宇兴》, P13-15, Galerie Paul Freches,2012年版 签名:HUANG YUXING 2011 展览 2012年,花园:黄宇兴绘画2011-2012, Galerie Paul Freches,巴黎 黄宇兴早期的创作对于彩色的使用较为克制,对生命的直接探讨还停留在以个人且私密的语言来叙述,并且沉溺于强烈的情感表达。从2005年早期的“日志”创作中,挪用图像素材化为个体生命的书写,到“改变中的生命史”探寻文明、历史与人类发展的关联,至2010年的“光芒和栖息地”系列对自然和人文景象的宏观重构,黄宇兴始终自人的视角出发,置身于生命的宏景叙事,以渐进的姿态提炼最为鲜明的表达。 在其创作脉络中,荧光色彩的开拓性使用,为最具关键性的创作转折。此可追溯自2009年他在一次赴喜马拉雅的长途旅行中,高原地区强烈的日照令他豁然开朗,为把这样的强大视觉及心理感受转化于作品之上,荧光彩自此介入其画作,成为黄宇兴艺术的标志性语汇。而与此同时,他亦将对自然的启示、生活的阅历、成长于城市化进程中的体会融入创作思考,“我”私密的一面隐退到了背后,换以开阔的感情和空间体验。他在画布上重新构建着人与自然的广阔场域,希望撕下人类文化标签,打造视觉的乌托邦,为自己心灵找到休憩之所。 本作《花园》(Lot1508) 中浓烈抑郁和混乱反抗是画面背景的主调,藏蓝本应拥有的静谧氛围被加入了肆意生长的嫩绿色,最终构成了充满矛盾与混乱的色彩世界。这个时期的画作处于之后爆发的霓虹色系列创作的重要转折阶段。这种诡谲的色彩变幻可以与同时期的“光芒”系列相比较,在“光芒”中艺术家也是将荧光亮色以散射或放射状形态置于昏暗的环境,彻底表达光与暗、生与死、短暂与永恒两种对立情感的感悟。 《花园》(Lot1508) 画面前景中趴卧着一只鬣狗。整只鬣狗由暗红色构成,看似安静与乖巧的形象却被艺术家点上了各式各异的色彩。混乱的色彩却有力暗示了鬣狗作为一种猎取动物内心的冲突与紧张。尽管经历了长久的驯化时间,但犬类身上的野性似乎永远没有消失,而仅仅是被苦苦地压抑着,面临着随时旋即爆发而出的可能。红狗身上不断流淌下的红色颜料暗示着这一枷锁的不稳定。在此,黄宇兴通过暗郁的色彩和主题,看似探讨动物,实则是在更为深刻地讨论人性。 作为世界的主宰,人总是自认为能够驯服万物,赋予动物生存的意义,以万物之长立于世间,然而事实上,人类并没有成功且完全地驯化动物,这从犬类被压抑的野性上得以看出,动物永远向往自由,一旦有机会便旋即讨回被夜色笼罩的森林乌托邦。世间万物均只能是自己的主宰,妄图操纵他者命运的想法终究会取得意想不到的结果。 弗洛伊德曾说:“艺术家首先是厌恶现实世界的一个人,因为他无法忍受对首次产生的本能满足要求的抛弃,但是,他找到了一种能让他从幻想生活重回到现实生活的办法。那就是用他的特有的天赋,把幻想塑造成一种新的现实。” 这样一只鬣狗或许是黄宇兴的自画像,社会系统的规训使其不得不暂时忍耐生活的不公,但总有一天他会趁势而起,成功主导自己的命运。黄宇兴借助对动物与自然的知觉感官上升至对于人本身甚至世间万物的探讨。这与其早期对于人及其器官的探讨一脉相承,也是其对共同“隐喻”与“明喻”结合的探索之作。 “对我来说,我作品中带有色彩和情感的那些形状是深沉且触动人心的。你所感觉到的神秘是来自对真相的不完全认知,但它吸引你去寻找真相,这使我的作品更具魅力。” ——黄宇兴 |